石上和弘・新見藍「森の域」

「森」は文字どおり木と木と木が合わさっていて、その重なりによって、明るさを含んだ豊かな陰がつくられる。

そこには深みや奥行きがある。水の要素なんかも加わると。もう加速度的に捉えきれないところまでイメージが膨張を続ける。

今回の展示ではそこに現れる複数の陰の要素を取り出して作品にする。

自身の《フォレストガウン》（2024年）を例にすると、作品表面の凹凸にできる陰が作品内側にできる陰を内容していると言える。

幾つ作品を並べることができるだろう？

（石上和弘）

"Forest" is multi-layered tree and tree in the same meaning of Chinese character "Mori (forest)" is made by three KANJI of "Ki (tree)",

and through its layered trees shadow derives from within light.

There exists depth and rear. With water, images emerge to expand super-rapidly.

In this exhibition, works come from this multi-factored shadows.

In my "Forest Gown" for example, shadow in the surface of unevenness expresses shadow inside the works.

How many can I install ?

(Kazuhiro Ishigami)

視えている、けれど捉えられない。夢と現実を往来しながら、景色をみている。

木々の、匂い、まどろんだ様子。そこに、存在しているという、僅かな、感覚。

対峙する物質に組み込まれた、あらゆる啓示のように、自身しか踏み込めない、領域。

鳥たちは、心で、唄う。そこにも、また、介入できない、夢の世界がある。

わたしたち生き物は、もっとずっと繊細で、自らの、エネルギーを、何か、別のものに変容させ、内部に、放出しながら輝かせている。

（新見藍）

Can be seen, but, cannot be caught. Going to and coming back between dream and real, gazing scenery.

Smell of woods, murmuring. A sense, there exists, slight atmosphere.

Facing materials contain every sort of epiphany, its domain, can be stepped in only by myself.

Birds sing, by heart. There, domain of dream, never be stepped in.

We, creature, shining very, very sensitively something which transforms to other thing in it. However, no one knows what is inside in its real meaning.

( Ai Niimi ）

石上和弘 (いしがみ・かずひろ）

1966年静岡市に生まれる。1991年武蔵野美術大学彫刻学科卒業。

静岡市を拠点に精力的に活動を展開している。近年のものとして「めぐるりアート静岡」静岡県立美術館（静岡/2015）、個展「チョウコクノモリ／チョウコクノヒロバ」静岡カントリー浜岡コース＆ホテル・カルチャーフロア（静岡/2015）、「神戸ビエンナーレアートインコンテナ国際展」準大賞受賞（兵庫/2015）、「第27回UBEビエンナーレ（現代日本彫刻展）」島根県吉賀町賞、市民賞受賞（山口/2017）、個展「アフターアップル」ギャラリーナユタ（東京/2017）、「めぐるりアート静岡」東静岡アート＆スポーツ／ヒロバ（静岡/2018）、「船に浮かぶ形/船が浮く形」めぐるりアート+グランシップ（静岡/２０２０）、２０２１「壁を歩く」ギャラリーナユタ（東京/2021）　「第30回 UBEビエンナーレ（現代日本彫刻展）」（山口/2024-2025）